Marina Büttner

„So bin ich die Unruhe der Zurückgebliebenen.“ – Dieser Satz steht am Ende eines Gedichts aus der WORTSCHAU #44, und er zeigt, wie Marina Büttner schreibt: ohne Umschweife, mit einer Direktheit, die sich erst Tage später ganz entfaltet. Ihre Texte sind keine sanften Landschaftsbeschreibungen – sie sind Selbstgespräche, die an die Oberfläche drängen, handgeschrieben, getuscht, fragmentarisch.

Geboren 1967, lebt Büttner in Berlin. Über ein Viertel Jahrhundert arbeitete sie als Buchhändlerin in Ost- und West-Berliner Buchhandlungen – eine Biografie, die zwei literarische Welten umfasst, die Wende, verschiedene Buchkulturen. Seit einigen Jahren hat sie die Seiten gewechselt: von der Verkäuferin zur Produzentin. Sie schreibt Lyrik, malt, tuscht, bloggt auf literaturleuchtet über Literatur und zeigt ihre bildnerischen Arbeiten auf myartofblue.

Handschrift als Form

Büttners Serie „Notizen, Selbstgespräche“ verbindet handschriftliche Gedanken mit Tuschearbeiten. Das ist kein Zufall: Die Handschrift wird hier zum Gestaltungselement, die Tusche zur Erweiterung des Geschriebenen. 2025 erschien ihr zweites schmales Bändchen „Notizen, Nachtnotate“ im Selbstverlag – bewusst unabhängig gedruckt, um maximale Freiheit der Gestaltung zu haben. Es sind Texte, die nachts entstanden, aus der Handschrift abgetippt, kombiniert mit aktuelleren Tuschearbeiten.

Was in dieser Arbeitsweise aufscheint, ist eine Form der Unmittelbarkeit. Büttners Texte wirken nicht durchkomponiert im klassischen Sinn – sie wirken festgehalten, bevor sie sich auflösen. Themen wie Vergänglichkeit, Tod und die schöpferische Kraft ziehen sich als wiederkehrende Motive durch ihr Werk.

Orte der Erschütterung

Ihr Gedicht Jüdischer Friedhof Weißensee (WORTSCHAU #43) verdichtet eine Momentaufnahme zu starken, teils naturrohen Bildern, in denen persönliche Erschütterung und historische Schwere ineinanderfließen. Zwischen verwitterten Steinen, Symbolen und Zeichen des Verfalls verhandelt der Text die Beziehung von Zeit, Wahrheit und Erinnerung. Es ist diese Fähigkeit, Orte nicht nur zu beschreiben, sondern ihre emotionale Ladung sichtbar zu machen, die Büttners Lyrik auszeichnet.

2019 gewann sie den SternenBlick-Lyrikpreis mit dem Gedicht ich baue ein haus aus licht – ein Text über das Schreiben selbst, über das Sammeln von Worten auf Abraumhalden, über Vorstellungskraft als Baumaterial. Ihre Texte erscheinen regelmäßig in Literaturzeitschriften und Anthologien wie Versnetze, Mosaik, Sachen mit Wörtern, WORTSCHAU und auf Plattformen wie fixpoetry. Sie hat ein Grundstudium in Kunsttherapie und Poesietherapie abgeschlossen, was sich in der therapeutischen Qualität ihrer Arbeit spiegelt – nicht im Sinne von Heilung, sondern im Sinne eines genauen Hinsehens auf das, was schmerzt.

Ohne festen Fahrplan

Büttners künstlerische Arbeit folgt keinem festen Tagesablauf. Inspiration findet sie in kulturellen Veranstaltungen wie Ausstellungen, Lesungen, Theater- und Kinobesuchen sowie in spontanen Begegnungen. Das klingt nach Zufall, ist aber eine Haltung: Offenheit gegenüber dem, was kommt.

Ihre Texte lassen sich nicht in eine eindeutige Tradition einordnen. Sie sind zu konkret für hermetische Lyrik, zu fragmentarisch für narrative Dichtung. Sie bewegen sich in einem Zwischenraum – zwischen Notiz und Gedicht, zwischen Bild und Text, zwischen Festhalten und Loslassen.

Weiterlesen

Wer mehr von Marina Büttner lesen möchte, findet auf ihrem Blog literaturleuchtet nicht nur Buchrezensionen, sondern auch eigene Texte. Die Serie „Notizen, Selbstgespräche“ ist in gedruckter Form direkt bei ihr erhältlich. In der aktuellen WORTSCHAU #44 zum Thema „Selbstgespräch“ ist ihr Text Notizen, Selbstgespräche abgedruckt – ein guter Einstieg in eine Stimme, die sich nicht anbiedert, sondern ihre eigene Unruhe ernst nimmt.

Entdeckt habe ich die Autorin in der Ausgabe #43 der Literaturzeitschrift WORTSCHAU: Jüdischer Friedhof Weißensee.

Quellen
SternenBlick.org
marinabuettner.de
literaturleuchtet.wordpress.com